DANÇA / MANAUS - Festival de dança ‘Mova-se’ terá novidades em 2013
Matéria retirado do site http://www.dancanomundo.com.br. No entanto a fonte original foi do http://www.emtempo.com.br
Contemplado pelo quarto ano consecutivo com patrocínio do programa “Caixa Cultural”, o Mova-se Festival de Dança: Solos, Duos e Trios, idealizado pelo bailarino João Fernandes dentro da série de ações realizadas pelo espaço cultural Casarão de Ideias, chega a sua quarta edição em 2013 com novidades: o número de 16 espetáculos, realizados este ano, sobe para 20, sendo que pela primeira vez o evento contará com uma apresentação internacional.
Além disso, o calendário de atividades de formação não se restringirá apenas à semana do festival, e deve se estender durante vários períodos do ano.
Foram mais de mil projetos nacionais inscritos no edital do programa “Caixa de Apoio a Festivais de Teatro e Dança”, sendo que apenas 19 foram selecionados, conforme resultado divulgado na manhã de ontem. Da Região Norte, constam dois eventos, o Festribal 2013, realizado no município paraense de Juruti, e o Mova-se, que tem início previsto para o mês de junho do próximo ano. “Esta é a quarta vez que concorremos e a quarta vez que ganhamos, o que comprova que estamos fazendo um bom trabalho, até porque eles vão apoiando projetos conforme vêem chances de progresso”, avalia João Fernandes. O bailarino, que também é professor da Universidade do Estado do Amazonas (UEA), afirma que com esta verba, a maior quantia paga ao projeto desde o início do evento, será possível ampliar as ações do festival, com mais espetáculos, por exemplo. “Essa contemplação reflete diretamente na organização do evento. O número de apresentações, que na última edição foi 16, deve chegar a 20 no próximo ano”, diz. “Apesar de existirem outros eventos locais, o Mova-se chega a ser o único de dança realizado no Amazonas que é também realizado em outros Estados. No ano passado, por exemplo, recebemos espetáculos de oito Estados brasileiros”, acrescenta, citando ainda a grande possibilidade de a próxima edição contar com uma companhia internacional.
Outra novidade fica por conta das atividades acadêmicas, que iniciam em março – quando serão abertas as inscrições para solos, duos e trios, no dia 1º – e devem acontecer durante todo o decorrer de 2013. “Esse calendário, que engloba oficinas, workshops e cursos, não serão só realizados durante a semana de espetáculos, como vem sendo feito, e passarão a acontecer em vários momentos do ano, com diferentes ações”, frisa, citando que o patrocínio da Caixa Cultural possibilita essa extensão de projetos, que por sua vez dá chance a mais pessoas participarem das atividades. Em média, 60 profissionais estão envolvidos nas edições do projeto.
Fonte: http://www.emtempo.com.br
O mesmo que fazemos todas as noites – por Marcio Baraco
— Ei, Nita, o que que a gente vai fazer hoje à noite?
— O mesmo que fazemos todas as noites, Baraco, tentar dominar o mundo!
— Mas Nita, como é possível conquistar o mundo se o capitalismo já está em todos os cantos? Se o espetáculo já se infiltrou em todas as mentes?
— De fato, a força do capitalismo é muito grande, uma disputa de forças tem tudo pra dar errado. Mas não é preciso competir forças. Por assim dizer, não é preciso conquistar o mundo para dominar o mundo.
— Mas qualquer que seja o seu disfarce, assim que você começar a crescer o sistema vai perceber.
— Esse é exatamente o ponto, Baraco: Crescer. Grande contra pequeno. Forte contra fraco. Essas são todas lógicas lineares. Começo meio e fim. Sem uma lógica linear entre o que é caro e o que é barato, entre o porrete grande e o porrete pequeno, sem essa lógica o capitalismo não é capaz de funcionar. Se abandonar essa lógica, deixa de ser capitalismo. Vamos dominar o mundo criando uma lógica, ou talvez várias lógicas, não-lineares. Por isso o Contact-Improvisation não tem movimentos certos ou errados, não tem gran finale, nem protagonista, nem tem platéia, não tem diferença entre um corpo que dança e um corpo normal.
— É, Nita, só que a polícia pode vir com um porrete e transformar um corpo que dança num corpo inerte.
— Sim, Baraco, a princípio sim. Mas conforme as pessoas incorporarem as lógicas não-lineares em suas próprias vidas, a lógica linear vai perdendo seu poder de lei. Depois de descobrir o prazer de dançar com um estranho, vai fazer menos sentido buscar um relacionamento baseado em chantagem. Depois de descobrir o prazer do toque sem expectativas, o consumismo vai parecer sem sabor. Depois da excitação de improvisar, em que cada momento revela mundos de possibilidades, seguir cegamente regras e estereótipos vai parecer até um pouco insano. O capitalismo vai continuar igual, mas as pessoas vão parar de acreditar nele.
— Não sei não, Nita, pra mim isso soa como um bando de hippies viajandões, ou pior, como uma alucinação coletiva.
— Claro! Porque a chave do plano é uma reinterpretação. É quase um jogo de palavras. Vamos ganhar simplesmente declarando: "Eu ganhei!" No entanto, Baraco, vamos fazer isso de uma forma que o capitalismo não entende, nem pode entender. O linear está contido no não-linear, mas o contrário não é verdadeiro. O capitalismo é forte porque sua lógica está sempre fazendo coisas, sem parar, por isso ele pôde soterrar todas as outras formas de viver com um mar de bugigangas. Mas a lógica não-linear do contact-improvisation não só sabe ficar parada de forma ativa, é capaz de fazer cada movimento ter sentido. E assim, ao invés de competir pela força, o contato faz a atenção ser mais importante que a força.
— Ixi, Nita, isso não parece muito fácil...
— Não é fácil, mas também não é difícil. É uma prática.
— Narf!
Esse texto nasceu em inglês, no meu blog pessoal, pouco depois de assistir a palestra da Nita Little no Encontro Internacional de CI em São Paulo 2012. Na tentativa de traduzir, ele acabou se tornando um diálogo e ficando mais bem humorado. Embora seja uma tentativa de falar sobre ideias da Nita, ela não teve envolvimento na produção desse texto.
Curitiba / Dança / Entretantas Conexão em Dança
Olá pessoal!!
O espetáculo De Maçãs e Cigarros da Entretantas Conexão em Dança foi indicado pela Folha de São Paulo na categoria de melhor espetáculo de dança de 2012.
Votem na gente!!!!!
Segue o link para votação:
http://polls.folha.com.br/poll/1233904/results
Obrigada e Abraços
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Entretantas Produções
(41) 8853-8121 (Gladis Tridapalli)
(41) 9921-7908 (Mábile Borsatto)
CURITIBA / PESQUISA EM DANÇA / MOSTRA LAB / 15 e 16 de Dezembro de 2012
Neste fim de semana! 11ª Edição do LAB. REALIZAÇÃO da IMP - Investigação do Movimento Particular com a orientação da bailarina e atriz Juliana Adur.
NOVA LIMA - MG / DANÇA: Entretantas Conexão em dança de Curitiba apresenta o trabalho “De maçãs e Cigarros” em Nova Lima nesse fim de semana (14 e 15 de Dezembro de 2012)
Oi Pessoal
Nós da Entretantas Conexão em dança apresentamos o trabalho De maçãs e Cigarros em Nova Lima, nesta sexta e sábado, dias 14 e 15 de dezembro, às 20h.
Segue em anexo release e maiores informações.
Esperamos vocês!
Um abraço
Daniella Nery, Gladis Tridapalli, Mábille Borsatto e Ronie Rodrigues.
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Entretantas Produções
(41) 8853-8121 (Gladis Tridapalli)
(41) 9921-7908 (Mábile Borsatto)
Contato Espetacular – por Marcio Baraco
O Contact-Improvisation também é espetacular. Quer dizer, o CI não é uma terapia, não é uma coisa que a gente faz pra nós mesmos, não é só diversão.
O lance é que, bom, parece. A primeira impressão é que CI é muito mais divertido de dançar do que de assistir. Ainda mais porque, com o lance todo de acolher até quem "não sabe dançar" o CI tem uma tendência forte a degenerar em trouxas amorfas de gente rolando no chão. Mas. Sempre tem um mas.
Não é que o CI não possa ser divertido de dançar, aliás, melhor dizendo, é extremamente importante que seja sim um prazer dançar CI. Numa entrevista perguntaram pra Nancy quando a "parte divertida" do CI tinha começado, porque os vídeos das primeiras performances parecem super sérios, e ela respondeu que sempre foi divertido e que a seriedade não era incompatível com a diversão.
O lance é que ignorar o lado espetácular do CI impede uma compreensão mais profunda.
E quando digo espetacular quero sim trazer todo o questionamento da "Sociedade do Espetáculo" e a crítica da comercialização da cultura, TV Globo e Veja e esse lixo todo. Porque a criação do CI teve muito de crítica a isso tudo (embora provavelmente eu esteja usando uma terminologia diferente). Era uma questão para o CI, no seu começo, quebrar essa espetacularidade.
Então, por exemplo, Magnesium não tinha palco e platéia, não tinha começo e gran-finale muito bem definidos, não tinha música. A própria busca por movimentos "espontâneos" e viscerais é também uma revolta contra a movimentação espetacular do balé, com suas pontas e pomposidade — e nisso tocamos num ponto bem essencial do CI. Lembro da Nita em Sampa2012 falando alguma coisa como "Eu queria me livrar disso" e fazendo uma pose.
E essa preocupação acaba se refletindo no debate sobre a sistematização do CI, de que acaba tendo um sistema mesmo que todo o processo seja uma tentativa de quebrar os sistemas de dança anteriores.
Ou seja, parte da busca do CI era quebrar essa espetacularidade da arte, mas essa quebra não é uma negação. Não se trata de ir contra a espetacularização, até porque essa simples oposição não funciona. O que funciona é criar um espaço alternativo ao espetáculo, construir ferramentas que tornem esse além-espetáculo possível.
Portanto, CI não é anti-espetacular e sim para-espetacular.
E sendo assim, me parece que fazer um espetáculo de CI é também uma forma de aprofundar o trabalho. Primeiro porque o movimento que é interessante só por dentro, só para quem está dançando, é mais limitado do que o que é interessante pra dento e pra fora. Imaginar nosso movimento por fora (coisa que aliás, se alguém de fato estiver olhando, acontecerá tão automaticamente quanto estender os braços ao cair) é forma de aumentar nossos horizontes. Tanto que, em geral, quanto melhor o contateiro, mais interessante é assistí-lo.
Me lembro que quando a Nita estava procurando alguém para participar de sua performance em Sampa2012 ela falou de alguém que tinha as "contact skills" mas não as "presentation skills". E eu acho que é importante evitar essa separação, esses dois conjuntos diferentes de habilidades, justamente porque quando juntamos as duas coisas quebramos alguns limites.
Da única vez que apresentei CI para pessoas que eu não conhecia, me lembro que a sensação de "estar no momento" era bastante intensa, resgatando a intensidade das minhas primeiras experiências com CI. E não parecia uma tensão diferente, do palco e do CI. Pareciam intensidades diferentes de um mesmo tipo de atenção.
Outra coisa, foi diferente essa apresentação de JAMs abertas. Não se trata apenas de que alguém esteja vendo. Assumir a responsabilidade pelo movimento fazia toda a diferença.
De alguma forma, o CI não é espetacular, não se trata de fazer algo fácil de ver e nem de nos tornarmos o próximo fenômeno de público. O que quero dizer é só que não dá pra esquecer a questão. Não basta simplesmente estar de um lado ou outro da cerca: ou assumir que CI não é show e ficar num tipo de dança-terapia, ou assumir que CI é show e fazer tudo para agradar a platéia. Não. O interessante é questionar essa fronteira. E nesse sentido essa é uma busca de toda a arte contemporânea, de questionar a fronteira entre palco e platéia, entre emissor e receptor, entre pessoa e cultura. Explorar essa fronteira é uma forma de aprofundamento da dança, é aumentar nossa potência de movimento, e é também assumir um papel cultural importante.
E assumir isso não só aumenta a importância da nossa dança para os outros: É também uma forma de trazer essa atenção da dança para mais perto da vida.
SALVADOR / DANÇA: PID - Vai que se apaixona?! (08/12/2012)
Queremos contar-lhe que dentro da Plataforma Internacional de Dança criamos um espaço pensado especialmente para você, chamado "Vai que se apaixona", o qual pretende propiciar encontros entre artistas e curadores convidados.
Então, convidamos você a ir, no dia sábado 8\12, às 21h, no Visca Sabor e Arte (Visca Sabor & Arte – Rua Guedes Cabral, nº 123, Rio Vermelho (em frente à Igreja de Santana e Casa de Yemanjá)), e trazer o material de divulgação das suas obras (portifólios, dossiês, vídeos, etc.) pois haverá um espaço para colocar eles e entregar depois aos curadores.Apresentamos aqui a lista de curadores que estarão presentes:
- Natalia Mallo, São Paulo (Artista da música e da dança. Curadora da Programação de Dança do Museu de Imagem e Som).
- Santiago Turenne, Uruguai (Artista, Curador do Festival Internacional de Dança Contemporânea do Uruguai).
- Wagner Schwartz, Uberlândia/França (Artista, Curador do Encontro Olhares sobre o Corpo).
- Emanuella Kalil, Curitiba (Jornalista, Crítica e Curadora do Catálogo Virtual de Dança-BA).
- Alejandro Tosatti, Costa Rica (Gestor do Ministério da Cultura da Costa Rica)
- Tamia Guayasamín, Equador (Curadora do Festival de Videodança do Equador)
- Javier Contreras, México (Critico de artes do México)
- Marcos Morais, São Paulo (Criador, Curador e Critico de dança na cidade de São Paulo)
- Sonia Sobral (Gestora da área de artes cênicas do programa Rumos Itaú)
Não deixem de aproveitar esta oportunidade de dar visibilidade às suas obras!!
Aguardamos você e pedimos que divulguem aos artistas!
Afetuosamente,
Lali Corvalán
Coordenadora da Comunicação da PID 2012
88425303
Inah Irenam
Produção Executiva da PID 2012
DANÇA EM FOCO 2013: Convocatória de videodança, inscrição até 28/02/2013
http://www.dancaemfoco.com.br/index.php/convocatoria-de-videodanca-2013
Segue dica de edital de dança ;) Yiuki&Marina.
Convocatória de Videodança 2013
Abertas inscrições para a MIV - Mostra Internacional de Videodança, edição 2013.
O festival está previsto para o segundo semestre, no Rio de Janeiro, e seguirá por outras cidades, com sessões gratuitas e abertas ao público.
As inscrições somente serão aceitas pelo site: www.dancaemfoco.com.br até o dia 28 de fevereiro de 2013.
Passo 1:
Preencher o formulário no link: Convocatória de Videodança 2013.
Passo 2:
Para a seleção, os interessados deverão ter suas obras de videodança disponíveis para visualização online*,
* O vídeo deve estar hospedado em um site (YouTube, Vimeo…), em baixa resolução, com acesso público ou privado (nesse último caso, informar a respectiva senha para visualização).
Passo 3:
Após a aprovação do vídeo, você receberá um e-mail e deverá enviar um DVD com o videodança, por correio, que deverá conter obrigatoriamente:
- Declaração de liberação dos direitos de autor (modelo disponível no site), uma para cada obra.
- Um DVD, que deverá conter APENAS UMA obra por mídia e estar devidamente identificado pelo número de inscrição.
- Um CD com imagens do vídeo (resolução mínima 300 dpi), para divulgação do evento e produção do catálogo/livro (recomendado, não obrigatório).
O DVD com a obra de videodança aprovada e o CD com as fotos devem ser identificados, cada um, pelo título, realizador, duração, país de origem, ano de produção e número da inscrição em todos os materiais, inclusive nas capas do DVD/CD.
Somente serão aceitos vídeos em DVD:
- Vídeos em alta resolução.
- DVDs abertos, liberados para cópia, no sistema NTSC.
- Obras no formato DVD Vídeo, para reprodução em DVD players.
- Não serão aceitos formatos tais como: Quicktime, AVI, Flash Video, DivX etc.
- Não serão aceitos vídeos com colorbar ou ruído de início.
- As remessas internacionais deverão ser registradas e assinaladas como “material cultural sem valor comercial”. O festival não cobrirá quaisquer custos referentes a taxas alfandegárias.
- Os materiais enviados não serão devolvidos e passarão a integrar o acervo do festival.
- A chegada do material será confirmada através de e-mail.
Para qualquer esclarecimento, escreva para o e-mail: convocatoriafestival@dancaemfoco.com.br.
CURITIBA / Danças Performativas com a curadoria de Rosemeri Rocha: Neste domingo, 02/12/2012, ENTRADA FRANCA
Realização: UM – Núcleo de pesquisa artística em dança da FAP
Maiores informações: (41) 8847-1256
Funarte divulgada relação de selecionados no Prêmio Klauss Vianna 2012
Publicado em 21 de novembro de 2012 no site da Funarte.
A Fundação Nacional de Artes – Funarte divulgou hoje, dia 21 de novembro, a relação de projetos selecionados no Prêmio Funarte Petrobras de Dança Klauss Vianna/2012. Os pedidos de reconsideração devem ser enviados para o endereço eletrônico danca@funarte.gov.br, em até dois dias úteis, em formulário próprio, contendo justificativa. O resultado final será publicado aqui na página eletrônica da Funarte e no Diário Oficial da União, após ser homologado pelo presidente da Funarte.
Lançado em agosto de 2012, o edital do Prêmio Funarte Petrobras de Dança Klauss Vianna conta com investimento total de R$ 6 milhões e vai contemplar 81 projetos em três categorias: Circulação de espetáculos; Atividades artísticas – artistas consolidados; Atividades artísticas – novos talentos. Puderam participar associações, cooperativas, companhias, coletivos, grupos ou empresas de natureza cultural, além de artistas independentes. Os prêmios variam entre R$ 40,5 mil e R$ 100 mil.
Por decisão da Comissão Julgadora, foi feito um remanejamento de verba na região Centro-Oeste, conforme a Ata da Reunião (leia aqui).
A comissão é composta por Eleonora de Paula Soares Greca, Márcio Braz dos Santos Santana, Maurício Germano Costa, Renata de Lima Silva, Diana Ribeiro Lopes De Rose Souza, Maria Regina Fagundes Amaral e Fabiano Carneiro da Silva, representando a Funarte.
Acesse aqui a relação de projetos selecionados
Acesse também o edital e demais anexos na página de editais, em arquivos relacionados
PROGRAMA DE FÉRIAS no Vila Arte Espaço de Dança: Dezembro 2012
Olá!
Dia 1° de dezembro começa mais um PROGRAMA DE FÉRIAS no Vila Arte Espaço de Dança.
Neste programa uma única taxa de inscrição permite que você frequente todas as aulas oferecidas no espaço até o dia 15 de dezembro. Confira AQUI os horários das nossas aulas.
Após este período o Vila entra em recesso e retorna no dia 14 de janeiro de 2013.
A taxa de inscrição é R$80,00 e ainda vale como matrícula para 2013.
O programa, que é oferecido nos meses de férias escolares – julho e dezembro – é uma ótima oportunidade para conhecer todos os cursos, técnicas e professores do espaço.
Informações: (41) 3233-8034 / contato@vilaartedanca.com.br
Inscrições: no Vila Arte
Vila Arte - Espaço de Dança
Rua Saldanha Marinho, 76 - Sala 03 - Centro
41 32338034
www.facebook.com / VilaArte
Prêmio Funarte para AFRODESCENDENTES (artes visuais, circo, dança, música, teatro e preservação da memória): inscrições até 4 de janeiro de 2013.
Fonte: site da funarte.
A Fundação Nacional de Artes, em parceria com a Secretaria de Políticas de Promoção da Igualdade Racial da Presidência da República – SEPPIR, publicou nesta terça, 20 de novembro, no Diário Oficial da União, a portaria que institui o Prêmio Funarte. Serão premiados 33 projetos nas áreas de artes visuais, circo, dança, música, teatro e preservação da memória.
As inscrições encontram-se abertas até 4 de janeiro de 2013. Para participar, os proponentes precisam se autodeclarar pretos ou pardos, categorias de classificação de cor ou raça adotadas pelo Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística – IBGE.
O investimento total é de R$ 4,440 milhões, dos quais R$ 4,3 milhões serão concedidos em prêmios de R$ 100 mil, R$ 150 mil e R$ 200 mil. Os recursos são do Fundo Nacional de Cultura.
Podem concorrer artistas, produtores culturais e instituições privadas (com ou sem fins lucrativos, de natureza artística e/ou cultural), que comprovem experiência no desenvolvimento de atividades artísticas que conservam elementos das culturas de matriz africana e/ou realização de trabalhos com temas ligados à experiência social e política da população negra dentro e fora do Brasil.
Os trabalhos serão avaliados por uma Comissão de Seleção composta por 12 membros, indicados pela Funarte e pela Secretaria de Políticas de Promoção da Igualdade Racial.
O material de inscrição deverá ser enviado por SEDEX, em envelope único, para a Rua da Imprensa, 16 – 6º andar / Setor de Protocolo – Castelo – Rio de Janeiro – RJ – CEP 20030-120, conforme instruções contidas no edital.
Posteriormente, a relação com a classificação de todos os projetos, inclusive os 33 selecionados, será divulgada nesta página eletrônica da Funarte (www.funarte.gov.br).
CURITIBA / Gazeta / Política pública de cultura: o debate continua
Amigos, acho super importante a participação de todos neste debate da Gazeta sobre políticas culturais em Curitiba. Já viram? Seguem as perguntas e emails. Acho que quanto mais pessoas responderem melhor. Abraços. Manoel José de Souza Neto
Política pública de cultura: o debate continua
Continuo aqui com o debate sobre a política pública de cultura (principalmente de Curitiba, mas não só), que levantei com o artigo da semana passada. Algumas pessoas ligadas à área estão dando suas opiniões sobre perguntas básicas que fiz. São quatro as questões que eu propus:
- Curitiba tem política cultural? Qual é? O que falta?
- A Lei de Incentivo substituiu a política pública de cultura?
- A falta de dinheiro também suprime a criatividade (esta questão se refere mais à gestão da cultura do que ao fazer artístico)? Comosuperar?
- Qual é a ação mais urgente que se precisa fazer na Fundação Cultural de Curitiba (FCC)?
Até aqui já opinaram Fabiano Ferronato (engenheiro, pesquisador e músico), Mara Fontoura (musicista, sócia proprietária da Gramafone e coordenadora secretária do Fórum Musipar), Getúlio Guerra (produtor cultural, responsável pelo programa de rádio e o Festival Pras Bandas, que se transformou em uma Ong), Thiago Moreira (produtor e gestor cultural), André Alves Wlodarczyk (advogado especializado em direitos autorais e leis de incentivo) e Mauro Tietz, que é o responsável técnico pelo Programa Curitiba Lê, mas que aqui responde como cidadão e não como representante da FCC, conforme pediu que deixasse claro.
Todas as opiniões estão publicadas na íntegra no Blog Sobretudo (www.gazetadopovo.com.br/blog/sobretudo).
E, é claro, lembro que a participação é livre e o espaço está aberto a quem quiser opinar (é só mandar no e-mail: luizs@gazetadopovo.com.br).
Observação: Texto acima recebido via e-mail pelo Manoel José de Souza Neto.
São Paulo: Aula+lab+jam: Ana Alonso e Iris Fiorelli (24 e 25 novembro)
Inscrições = se realizam através de deposito bancário e de e mail para irisfio@yahoo.es , comunicando o deposito com anexo do scanear do comprovante ou dados que possibilitem a confirmação.
O prazo = ate dia 19 de novembro!
Dados para deposito
Banco Itau/Iris Bachiller Fiorelli
Ag 1170
Cc 30218-4
Obs.: Essa manifestação de interesse e’ fundamental para viabilizar essa proposta, devido o deslocamento São Paulo/ Florianópolis da Ana. Caso o numero de inscritos seja inferior me comunicarei por e mail, para ver seu interesse em realizar as Aulas/Lab apenas comigo ou devolução do Deposito.
Iris
Seguem nossos currículos
Ana Alonso (Florianópolis) analonsok@gmail.com
Ensina Dança Contemporânea (1999 – 2009). Promove jams de Dança desde 2004. Foi bailarina e mentora do projeto Outra Dança de intervenções urbanas (2006).
A partir de 2009 trabalha com Contato Improvisação nos projetos: Entrando em Contato; Transformando pela Prática; Improvisação em Contato: poéticas do corpo. Formada em DanceAbility, foi co produtora do Curso de Formação de Professores de DanceAbility em fev./ 2011.
Mestranda na Educação UFSC; é bolsista do CNPQ com pesquisa sobre Contato Improvisação (2010 -2012).
Desde fevereiro de 2010 é integrante do planoB coletivo de experimentações em dança.
Atualmente desenvolve os projetos Dança para Todos: DanceAbilty; Transformando pela Prática: Festival Internacional de CI na Natureza e Entrando em Contato: difusão, intercambio e promoção do CI em Fpolis e região sul do Brasil.
Sites:entrandoemcontato.blogspot.com; danceabilityflorianopolis2011.wordpress.com; poéticas.do.corpo.wordpress.com;
Facebook/planoB coletivo de experimentações em dança
Facebook/Ana Alonso
Endereço currículo Lattes: http://lattes.cnpq.br/0420157738582855
Iris Fiorelli (SP e SE) irisfio@yahoo.es
Dançarina, palhaça e performer, formada em Hatha Yoga em Barcelona, 2002 e em Dança Inclusiva para crianças, Buenos Aires, 2009. Coo Organiza o Festival de Contato Improvisação-Transformando pela Pratica em Florianópolis.
Estudou varias técnicas de dança como: Reeducação do Movimento, Clássica, Contemporânea, Brasileiras e Flamenca. Iniciou seus estudos de C.I. em 1997 e desde 2005 foca se na pratica e difusão. Estudou Contato Improvisação com Tica Lemos, Nancy Stark Smith, Andrew Harwood, Cristina Turdo, Martin Keogh, Gustavo Lecce, Nita Little, Ray Chung...Participou e performeou em Festivais no Brasil, Argentina e Europa. Ensinou em Festivais Internacionais em São Paulo, Rio de Janeiro e Buenos Aires. Premiada pela FUNARTE, Secretaria de Cultura do Estado de Sergipe e Petrobrás no seu trabalho como palhaça.
Atualmente organiza Laboratórios em parceria, ensina C.I. em intensivos, participa de Grupo de Estudos de Contato Improvisação e processo de criação de seu novo espetáculo de palhaço.
Sites: www.retalhospopulares.org e www.iriscontato.blogspot.com
TE ESPERAMOS EM DANÇAS!!
Porto Alegre / Práticas de Contato Improvisação com Fernanda Carvalho Leite
- QUARTAS-FEIRAS: Aula das 19h às 21h + JAM das 21h às 23h (entrada na JAM até 21:30)
- Facilitação: Fernanda Carvalho Leite
- Casa Cultural Tony Petzhold
Av. Cristóvão Colombo, 400 (Porto Alegre) - Investimento: Mensalidade R$ 100,00 | Aula avulsa R$ 30,00 | JAM R$ 10,00
Informações: sulemcontato@gmail.com | www.sulemcontato.blogspot.com
Danza + Naturaleza + Convivencia | Patagonia - 25 al 31 de Enero de 2013.
www.contactenlacasamagica.blogspot.com
Seminarios Intensivos, jam y performance de Danza Contact Improvisación en La Casa Mágica, Río Negro, Argentina
Seminario 1 "Contact Improvisación - Colisiones en vacío de alto grado"
- A cargo de Camillo Vacalebre (Italia)
Para todos los niveles de experiencia (12 hs) - Viernes 25: 18 - 21 hs.
Sábado 26: 10 -13 hs + 18 - 21 hs.
Domingo 27: 10 - 13 hs.
En este taller intensivo recorreremos los enfoques de la investigación inicial que originó el C.I. Desde la pequeña danza con la gravedad al movimiento más articulado, en contacto físico con otros. Ampliaremos el espectro de la complejidad del movimiento y de la especificidad de la percepción. Bailaremos en contacto y produciremos muchas endorfinas.
Enfoques: campo gravitacional y reflejos anti-gravitatorios campo elástico, equilibrio compartido, desorientación (disponibilidad a los cambios de horizonte), colisiones, suaves / elásticas (encuentros de fuerzas),disminución de fuerzas en la colisión y re-direccionamiento, caídas (aterrizajes en el piso), curvas, trayectorias y proyecciones,coordinación, organización, tono muscular, expansión, liviandad, inteligencia colectiva (presencia, conexión y permeabilidad).
Camillo Vacalebre (Nápoli, Italia)Profesor de la Técnica Alexander, diplomado por ATCA - Alexander Techniek, Centrum Amsterdam y miembro de la ABTA - Asociación Brasileña de la Técnica Alexander. Coreógrafo y bailarín, diplomado en 1994 por el CNDO/EDDC en Arnhem (Holanda). Director de Caravana Bom Selvagem. Baila Contact Improvisación desde 1989.Enseña Contact Improvisación desde 1995 en instituciones académicas, centros independientes y festivales en Latinoamérica y Europa.
Camillo Vacalebre (Itália)www.caravanabomselvagem.blogspot.com www.camillovacalebre.net
Seminario 2 "Inspirándonos en Contacto Improvisación"
- a cargo de Cristina Turdo
- Para personas con experiencia en contact improvisación (12 hs)
- Martes 29:18 - 21 hs.
Miércoles 30: 10 -13 hs. + 18 - 21 hs.
Jueves 31: 10 - 13 hs.
Permaneciendo , Cambiando en Contacto Improvisación
¿Podemos permanecer en los principios de esta práctica?
¿Qué permanece? ¿Que cambia?
Indagaremos a través de claras y sutiles conexiones internas y grupales.
Cristina Turdo ( Buenos Aires - Argentina)
Está comprometida con la enseñanza, la práctica y la investigación del Contact Improvisación desde fines de los 80. Se ha formado con diferentes maestros/entre ellos: Nancy Stark Smith, Ray Chung, Cathie Caraker, Alito Allessi, Nitta Litlle. En improvisacion ha sido influenciada por Dany Lepkoff , Lisa Nelson, Mark Tompinks, Vera Mantero, Joao Fiadeiro,
Estudió a la vez prácticas paralelas tales como, teatro, yoga, danza contemplativa, masaje oriental , medicina tradicional china.
Es titular de la cátedra de Contact Improvisación en el IUNA, y en el posgrado: “Nuevas Tendencias de la Danza”. Dicta clases regulares en el Centro Cultural Rojas. Asiduamente viaja a dar seminarios a varias provincias argentinas. Enseño dentro de festivales en Alemania y coordino/colaboro en eventos relacionados al Ci en eeuu, y europa. Patrticipó en varios festivales y dicto seminarios en Brasil, Chile, Perú, Paraguay , Uruguay .
Escribió y sigue colaborando para el journal Contact Quaterly (eeuu), la revista de danza xoros y para la publicación de Danza e Improvisación. Desde 1999 al 2006 co-organizó el Festival Internacional de Contacto Improvisacion en la ciudad de Bs As.
A traves de loa años su práctica ha sido y sigue siendo profundamente influenciada
por la meditación Zen, el Yoga y practicas somáticas como BMC y Feldenkrais.
JAM
- Domingo 27: 19 - 21hs.
- Jueves 31: 19 - 21hs.
PERFORMANCES: Lunes 28 todo el día
"La Casa Mágica", es una antigua casa situada en una hermosa chacra a orillas del río Negro, norte de la Patagonia.
COSTOS
- 1 Seminario: $ 700 antes del 4 de enero, después $ 850, incluye el seminario y alojamiento comunitario o campamento.
- 2 Seminarios: $ 1300 antes del 4 de enero, después $ 1600 incluye los 2 seminarios y alojamiento comunitario o campamento.
- Jam y Performances: Gratuito, traer algo de comer para compartir.
- Información e Inscripción:
Valeria Fidel, 0298-4441407 0299 - 155 184923 valedelsur@hotmail.com , www.contactenlacasamagica.blogspot.com - Cupos y Reservas:
Los cupos son limitados, y para reservar lugar es necesario pagar una seña de $400 para 1 seminario y $ 700 para los 2 seminarios. La seña se puede pagar personalmente si viven en Roca , llamando al 0298 - 4441407 o 0299 155184923, si viven en otro lugar escriban a valedelsur@hotmail.com y les daremos datos para depositar o hacer transferencia. - Alojamiento:
En esta zona el clima es muy bueno, recomendamos que traigan carpas ya que hay un hermoso bosque para acampar. Hay 2 grandes habitaciones compartidas en la casa pero pedimos especialmente a los que puedan que vengan con carpas para no superpoblar la casa. Contamos con alojamiento sólo para las personas que participan del seminario. Por respeto a todos pedimos no traer otras personas. - Comida:
El precio del seminario no incluye la comida para lo cual solicitamos abonar $150 las personas que hacen un seminario y $250 las que hacen los 2 seminarios para la compra de verduras, frutas y elementos de limpieza, y pedimos que cada participante traiga como mínimo 1 kg. de cereales, harinas o legumbres integrales, sugerimos comprar en ditéticas alimentos de buena calidad como arroz integral, trigo, lentejas, porotos aduki, garbanzos, avena, harina integral, semillas de sésamo y girasol, frutos secos y todo lo que quieran traer para compartir (en lo posible no comprar los cereales en supermercado porque por lo general son truchos). La realización de la comida y las tareas de limpieza se harán en forma comunitaria.
COMO LLEGAR
"La Casa Mágica" está ubicada en una zona llamada Rincón de Cruz, aproximadamente a 10 km. de Beltrán, en el Valle Medio del río Negro. Desde la provincia de Río Negro es posible llegar en micro hasta Beltrán y luego un remís. Desde otras provincias los micros llegan sólo hasta Choele Choel, pueblo distante aprox. 20 km. y desde allí remis. Es bastante fácil, y cualquier duda se comunican antes con nosotros y lo resolvemos. Es muy importante que si vienen en micro compren sus pasajes ida y vuelta ya que estaremos lejos del pueblo y los organizadores no estaremos disponibles para ocuparnos de los pasajes de cada participante.
Algunas de las Empresas de Colectivos que llegan a Choele Choel son: El Valle, Via Bariloche, Koko, Vía Tac, Plaza, Flecha Bus, Chevalier, Andesmar, Crucero del Norte, Transportadora Patagónica, Don Otto, etc
Organizan: Valeria Fidel, Sabina Gava, Cristian Minyersky
Curitiba / Virada Cultural / Peça Môulíns
TEATRO: Na virada cultural de Curitiba estreia a peça Môulíns, com Hique Veiga e Camila Jorge, direção de Mauro Zanatta. Dia 10 (sábado) às 17h e 19h, e dia 11 (domingo) às 16h. ENTRADA FRANCA
DANÇA / Rio de Janeiro: Michele Moura no Festival Panorama (03 & 04 NOV 2012)
- Michelle Moura ( Brasil, Paraná)
- Big bang boom
- ESCOLA DE ARTES VISUAIS DO PARQUE LAGE - Rio de Janeiro
- Data: 03 & 04 NOV 2012 | 16h
- Duração: 40min (Classificação Livre)
A proposta é criar um chão movediço, em constante transformação. Nesse percurso, o espetáculo evoca noções de relação e mudança. Big bang boom é uma topologia instável, constituída por uma sucessão de paisagens sobrepostas, portáteis e descartáveis, que nos faz refletir sobre limites e enquadramentos de espaço e tempo, do dentro e fora, do embaixo e acima, do vazio e cheio. Parte do processo de criação realizou-se no Essais, Centre National de Danse Contemporaine d’Angers, na França.
Michelle Moura é cofundadora do Couve-Flor Minicomunidade Artística Mundial, em Curitiba. Como intérprete, colaborou com os coreógrafos Alex Cassal e Dani Lima (Brasil), Fabian Gandini (Argentina) e Vincent Dupont (França). Em 2011, foi residente na Récollets Paris.
The proposal is to create a shifting floor that constantly transforms itself. By doing so, the piece evokes notions of relationships and changes. Big Bang Boom is an unstable topology composed by a series of juxtaposed, portable, disposable landscapes that makes us reflect about the limits and frameworks of time and space, inside and outside, up and down, empty and full. Part of the creative process took place at Essais, Centre National de Danse Contemporaine d’Angers/France.
Michelle Moura is a performer and choreographer. She co-founded Couve-Flor Minicomunidade Artística Mundial, in Curitiba. As a performer, she has collaborated with Alex Cassal and Dani Lima (Brazil), Fabian Gandini (Argentina) and Vincent Dupont (France). Her choreography Mais uma peça selecta (2004) was staged at festivals in Germany, Brazil and Cuba. She studied at Casa Hoffman, in Curitiba (2004-03), and at Centre National de Danse Contemporaine d’Angers. In 2011, she was a resident at Récollets Paris.
— em Festival Panorama.
CURITIBA / Danças Performativas – Curadoria de Rosemeri Rocha (04/11/2012) ENTRADA FRANCA
Programação MON / junho 2012
- LOCAL: MON museu Oscar Niemeyer
- DATA: Domingo (4/11) a partir das 15h
APRESENTAÇÕES:
- HORÁRIO: 15h no 1ºandar, em frente a sala sala 7 e 8
Habitar o (des)apego - de Bruno Oliveira, Carolina Beltrame, Danilo Silveira e Patricia Zarske (Movimento Cambiante )
A História de Qualquer Um - de Alessandra Flores (Trabalho desenvolvido durante pesquisa de mestrado no PPGAC UFBA), orientação Glaucio Machado
Poética dos líquidos - com Marina Sacandolara
Dança Performativa: de rosemeri rocha . colaboração bruna spoladore e bia figueiredo com Bruno Oliveira, Carolina Beltrame, Danilo Silveira, Diego Baffi e Patricia Zarske (UM – Núcleo de pesquisa artística da FAP)
IMPROVISO DANÇA E MÚSICA:
- HORÁRIO: 16 h no térreo chão de vidro Improviso dança e música
Realização: UM – Núcleo de pesquisa artística em dança da FAP
Apoio: SummuS- contato improvisação e Grupo Kinesphere
Maiores informações: (41) 8847-1256
DANÇA: SWINGNIFICADO da Entretantas Conexão em Dança participará nos dias 2, 3 e 4 de novembro 2012 no FID (Belo Horizonte e Nova Lima)
O projeto de dança SWINGNIFICADO da Entretantas Conexão em Dança participará nos dias 2,3 e 4 de novembro do FID (Fórum Internacional de Dança) em Belo Horizonte e Nova Lima - MG.
Quem estiver por lá apareça e nos ajudem a divulgar.
Maiores informações sobre o FID acesse - http://fid.com.br/
Se quiser conhecer mais sobre o SWINGNIFICADO é só clicar
- http://www.youtube.com/watch?v=tuAqyeUlXok
- http://www.youtube.com/watch?v=27AWJ8-odqs&feature=fvwrel
- http://www.youtube.com/watch?v=pGIT41zjLO4&feature=relmfu
![E-flyer FINAL[2]](http://lh3.ggpht.com/-EEEVwDHCWF0/UJAzXPK-YHI/AAAAAAAACGs/bssB9ao2Wxc/s1600-h/E-flyer%252520FINAL%25255B2%25255D%25255B4%25255D.jpg "E-flyer FINAL[2]")
Curitiba / Dança: ENSAIO SOBRE O AZUL (30/10 a 03/11/2012)
Mostra de Estruturação Coreográfica da Casa Hoffmann - Centro de Estudos do Movimento
Bailarina-criadora: Mariana Mello
Orientação: Juliana Adur
30 de outubro a 03 de novembro de 2012 | Terça a sábado às 20h
Entrada Franca
Casa Hoffmann - Centro de Estudos do Movimento
Rua Claudino dos Santos, 58 - Largo da Ordem
Informações: 41 3321-3228 / 9601-8553
CURITIBA / DANÇA: Audição para show de Natal do HSBC.
Audição para show de Natal do HSBC.
Data: Sábado dia 27/10/2012
Horário: 11:00
Local: Teatro do HSBC
- Audição para bailarinos de ambos os sexos.
- É necessário ser maior de 18 anos.
- Os bailarinos devem estar com roupas que mostrem bem o corpo.
Imersão em Contato Improvisação: dezembro 2012 em Florianópolis, Brasil!
Comemorando o 40 º aniversário da criação do Contato Improvisação, convidamos a praticantes de CI, amantes do movimento, artistas, bailarinos, ou não, a encontrar-nos em Florianópolis / Brasil para refletir e aprofundar nesta forma de dança tanto na faceta de performance como de prática corporal.
O encontro é dividido em dois ciclos, com dois focos diferentes, onde vamos experimentar as possibilidades de ação em conjunto através de laboratórios, performances e compotas.
Bem-vindo à Imersão!
Professores - Coordenadores:
Ana Alonso (Br), Iris Fiorelli, (Br), Chouhy Catalina (Uy), Gustavo Lecce (Arg), Fernanda Leite (Br), Ricardo Neves (Br)
Ciclo I: CONTATO IMPROVISAÇÃO E PERFORMANCE: 11-17 dezembro de 2012
- O que é isso? Este ciclo destina-se a pessoas com experiência em CI que estão interessados na interface do desempenho. Investigue resultados estéticos através congestionamentos laboratórios e performances. Como fechamento e síntese faremos uma apresentação pública.
- Onde? Florianópolis em locais diferentes como: Casa das Máquinas, Casa da Tita, Praça XV, Teatro Álvaro de Carvalho, outros em definição. O local de concentração é a Casa da Tita na Rua Manoel Pedro Vieira, 270 - Morro das Pedras (sul da Ilha)
- Investimento Ciclo I: R$ 180,0 (EUA $ 90)
Inclui todas as atividades 11-17/12. - Máximo 20 inscritos.
Ciclo II: FECHANDO O ANO EM CONTATO: 19-22 dezembro de 2012
- O que é isso? Quatro dias de prática de Contato Improvisação em um espaço compartilhado no meio da natureza. Regeneração, aprofundamento e convivência através da dança são a base deste encontro
- Onde? NAMAHAH é um estúdio de ioga e práticas corporais no meio da natureza, cuidadosamente construído e coordenado e sensibilidade. Um belo jardim com piscina de pedra e água da montanha estará disponível para nós. Estrada Cristóvão Machado de Campos 6555 (Geral da Vargem Grande), e não Rio Vermelho bairro (norte da Ilha). http:// iyengaryogafloripa.com.br /
- Investimento Ciclo II: R $ 240,00 (EUA $ 120)
Inclui todas as atividades e de alimentos de 19 to 22/12 - Ocupação de 20 pessoas.
- Hospedagem para ou Ciclo II - O Espaço Namahah você podar participantes de acolhimento. Valores definem los em breve.
Bônus de Ciclo + Ciclo II
- R $ 380 (EUA $ 190)
- Inclui todas as atividades de 11-17/12 e 19- 22 / 12 e alimentação de 19 - 22/12
INSCRIÇÃO: De 14/09 a 20/11.
- Envie sua inscrição para entraemcontato@gmail.com (encontrá-lo na guia www.imersaoci.blogspot.com )
- Uma vez recebida a tua solicitação de inscrição, te manteremos informado via email.
- Contato e informações: entraemcontato@gmail.com e (48) 99576777 (Ana)
- ww.imersaoci.blogspot.com
- Realização: www. entrandoemcontato.blogspot.com
Curitiba / Dança: Oficina com Renata Hardy de Viewpoints.
Já começou hoje, mas deixo postado como memória da Cidade. Yiuki
Curitiba / Dança: desCompahia de dança no SESC da Esquina (5 a 7 de Outubro de 2012)
desCompanhia de dança e SESC-Curitiba apresenta:
Feche os Olhos para Olhar
Persistindo em uma perspectiva fenomenológica, o espetáculo Feche os Olhos para Olhar, mais que uma reflexão é uma construção viva sobre o olhar. Uma experiência em tempo real. Assim como uma espécie de jogo, o espetáculo vai se revelando através de uma organização espontânea. A criação foi permeada por um desejado sentimento de estranheza, devolvendo na mesma proporção um estado de atenção, um olhar de espanto, um olhar de coisa nova. Trata-se do olhar que se faz no toque, na relação, nos sentidos e acima de tudo na percepção.
FICHA TÉCNICA:
- Concepção e Criação do espetáculo: desCompanhia de dança
- Direção e Dramaturgia: Cintia Napoli
- Assistência de direção: Juliana Adur
- Colaboração dramatúrgica: Edith de Camargo e Cindy Napoli
- Bailarinos: Juliana Adur, Peter Abudi e Yiuki Doi
- Iluminação: Fernando Dourado
- Sonoplastia e Desenho sonoro: Edith de Camargo
- Figurino e Adereço: Eduardo Giacomini
- Fotografias: Elenize Dezgeniski
CURITIBA / JAM com Grupo Obragem de Teatro (6/10/2012)
Galera, é JAM para quem participa, mas os dois atores vão compartilhar a vivências corporais que serão utilizados em cena posteriormente. Super maneiro a proposta. Quem estiver afim, precisa se inscrever, pois a vaga é limitada. Abraços. Yiuki/Marina
CURITIBA / DANÇA AFRO / OFICINA: 29 e 30 de Setembro
Galera, parece muuuuuito bom. É neste fim de semana!! Yiuki
CURITIBA / DANÇA: Espetáculo EU, VOCÊ & NÓS (24 a 29 de Setembro)
Pessoal, somente mais duas apresentação, hoje e amanhã. Yiuki
Caros Colegas de Residência e Estruturação,
Segue em anexo o cartaz do espetáculo que resulta o nosso Projeto de Pesquisa desse ano... Ficaremos muito honrado se tivermos a presença de vocês e posterior críticas e sugestões!
Os convites já estão disponíveis na Casa Hoffmann para melhorar a logística de entrada nos dias de apresentações que ocorrerão de 24 a 29/09 as 20h00 no Estúdio 1.
Aguardo todos vocês!
Grande abraço,
Luiz Dalazen
(41) 9631.1111
CURITIBA: Oficina de Taiki com Wilson Sagae (Amanhã, dia 29/09)
Workshop | TAIKI: uso e compreensão da troca de energia, com Wilson Sagae
Treino Intensivo para pessoas que já tenham praticado Taiki, nas aulas ou workshops com Wilson Sagae.
no dia 29 de setembro (sábado) das 14:00 às 18:00
Endereço: Rua Nilo Peçanha, 2511. Loja 9 (Bureau de Fatos) - 1º andar. Curitiba – PR
Valores: R$ 70,00 (valor normal)
R$ 60,00 (por pessoa, para pessoas vindo em grupo - a partir de 3 pessoas)
R$ 60,00 (para pessoa acompanhando um aluno regular de Wilson Sagae)
R$ 50,00 (para alunos regulares)
Pagamento no local: no dia do workshop (29/09), das 13:30 às 14:00.
Inscrição: chegar com meia hora de antecedência para preenchimento de ficha de inscrição e pagamento.
Você pode reservar sua vaga por email: corpo.contato@gmail.com
Mais informações: http://corpo.weebly.com/taiki.html
Esperamos por vocês.
Um grande abraço,
CURITIBA / DANÇA: Palestra com Giancarlo Martins 29/09 e processo de criação do Solo da Marila Velloso (25 a 29/09 e de 1 a 5/10)
olá a todos (as):
convidamos a assisitirem apresentação de parte do processo de marila velloso e adriana grechi em desenvolvimento de solo de dança.
de 25 a 29/09 e de 1 a 5/10, às 19h, na Obragem Cia de Dança.
na Rua Julia da Costa, 204 - Centro.
saudações,
emovimento
411. 9953 8181
CURITIBA / JAM no Ki-Aikido (6 de Outubro de 2012)
Galera, divulgando a iniciativa da Lenita e do Ki-Aikido. Abraços. Yiuki / Marina
Improv
Sem lideres - Sem seguidores
Estou convidando voces para uma tarde de improvisacao, onde as propostas virao do proprio grupo. Nao e uma aula, e sim uma jam session, para mover, brincar e divertir-se. LENITA
- Local: Ki-Aikido
- Rua Sete de Abril, 830, 2º andar, Alto da XV – Curitiba
- Data: 6 de Outubro
- Horario: 14h as 17h
- Informacoes e inscricoes : 3335.5624 9863.3800
- Email: lenitacelias@gmail.com
Curitiba / Dança: O QUE CAI DE MIM… (09 a 13 de Outubro de 2012)
o que cai de mim é a chave de acesso para o redimensionamento de um grito coreográfico cheio de sensações e sentimentos.
Um grito silencioso que escapa. Um grito tensionado, espasmado que transborda pelo corpo.
Esse grito é forte e feminino, de dor e busca. São mulheres que deixam suas marcas–brilho, que se pintam para se mostrar e para se esconder.
Bel Nejur veste essas mulheres e caminha em busca de atenção e interação.
Um solo de e com Bel Nejur | Orientação: Juliana Adur
09 A 13 DE OUTUBRO DE 2012 | terça a sábado às 20h
espetáculo de dança contemporânea | entrada franca
Local:
Casa Hoffmann - Centro de Estudos do Movimento
Rua Claudino dos Santos, 58 - Largo da Ordem - Curitiba - Paraná
Informações: (41) 3321-3228 | 9601-855
CURITIBA / TEATRO: "Valsa nº6" (26 a 29 de Setembro 2012)
De 26 a 30 de setembro, o Teatro José Maria Santos recebe "Valsa nº6", monólogo de Nelson Rodrigues. A peça estreou no Rio de Janeiro, na mostra A Gosto de Nelson, promovida pela Funarte, e depois das cinco apresentações em Curitiba, segue para São Luís, Salvador e São Paulo.
Direção: Gustavo Bitencourt. Performance: Leonarda Glück. Trilha Sonora Original: Edith de Camargo. Design de som: Jo Mistinguett. Figurinos: Amábilis de Jesus. Luz: Wagner Corrêa. Imagens: Leco de Souza. Produção: Wellington Guitti e
Cândida Monte.
Dias 26, 27, 28 e 29 de setembro às 20h e dia 30 às 19h. Teatro José Maria Santos. Rua Treze de Maio, 655, São Francisco. Ingressos a R$5 e R$2,50 (meia entrada). Recomenda-se chegar com antecedência.
Links úteis:
Teaser da peça no Youtube: http://www.youtube.com/watch?v=Jx2zVzPsHKU
Página da peça no Facebook: https://www.facebook.com/valsa6
Entrevista do diretor e da atriz sobre o espetáculo na E-TV: http://www.video.pr.gov.br/modules/video/upload/209436_ecultura2908bl02.flv
3º Encontro Internacional de Professores de Contato Improvisação na América Latina será realizado no BRASIL!
Estamos contentes em anunciar o 3º Encontro Internacional de Professores de Contato Improvisação na América Latina, a ser realizado em 2013 em Gamboa, Santa Catarina, Brasil, a partir de 23 Fevereiro até 1 Março de 2013.
Como auspicado no encontro anterior, EIMCILA 2013 terá um "pré-encontro semente" de 3 dias (20 a 22 de fevereiro) para definir sua estrutura, atividades, objetivos e outros assuntos comuns.
Todos os participantes EIMCILA 2013 são convidados a participar deste "pré-encontro semente" e, assim, concordar horizontalmente na construção de sua forma e conteúdo.
Novamente, os convidamos a ser parte com espirito de generosidade, escuta e cooperação, e a se juntar com atitude aberta e auto-responsável.
Juntos, nós continuamos a construir a identidade e tradição de EIMCILA.
Te esperamos!
Saudações desde a equipe EIMCILA 2013
Ana Alonso - Paula Zacharías - Laura Barceló
Obrigada por difundir esta informação
Tenemos la alegría de anunciar, el 3er. Encuentro Internacional de Maestros de Contact Improvisación en Latinoamérica, que se realizará en 2013 en Gamboa -Estado de Santa Catarina- Brasil, del 23 de Febrero al 1ro. de Marzo de 2013.
Tal como se visionó en el encuentro anterior, EIMCILA 2013 contará con un pre encuentro 'semilla' de 3 días (del 20 al 22 de Febrero) para definir su estructura, actividades, objetivos y demás decisiones.
Todos los participantes de EIMCILA 2013 están convocados a asistir a este pre encuentro 'semilla' y de este modo participar activamente en la planificación horizontal de su forma y contenido.
Una vez más los invitamos a ser parte con espíritu de generosidad, escucha, intercambio y cooperación, y a sumarse desde una actitud abierta y auto responsable.
Entre todos seguimos construyendo la identidad y la tradición de EIMCILA.
Los esperamos !
Equipo focalizador EIMCILA 2013
Ana Alonso - Paula Zacharías - Laura Barceló
Gracias por difundir esta información!
We are glad to announce the 3rd. International Meeting of Contact Improvisation Teachers in Latin America, to be held in 2013 in Gamboa, State of Santa Catarina, Brazil from February 23rd to March 1st. 2013.
As envisioned in the previous meeting, EIMCILA 2013 will feature a 'seed' pre-meeting of 3 days (from 20 to 22 February) to define its structure, activities, objectives and other decisions.
All participants at EIMCILA 2013 are invited to attend this 'seed' pre-meeting and, thereby, actively participating in the horizontal planning of its form and content.
Once again we invite you to be part in a spirit of generosity, listening, sharing and cooperation, and to join in with an open and self-responsible attitude.
Together we continue to build the identity and tradition of EIMCILA.
See you there!
EIMCILA focuser Team 2013
Ana Alonso - Paula Zacharías - Laura Barceló
Thanks for spreading this information!
CURITIBA / DANÇA: Espetáculo “dente-de-leão” de Bruna Spoladore (2 a 6 de Outubro de 2012)
dente-de-leão
de Bruna Spoladore
02 a 06 de Outrubro de 2012 (Terça a Sábado às 19:30h)
ENTRADA FRANCA
Casa Hoffmann - Centro de Estudos do Movimento
Rua Claudino dos Santos, 58 - Largo da Ordem - Curitiba – Paraná
Informações: (41) 3321-3228
![dentedeleaomail[5]](http://lh3.ggpht.com/-dLkenFP4Jdk/UGzjHyADtVI/AAAAAAAAB4s/ndq9f7RM3l0/s1600-h/dentedeleaomail%25255B5%25255D%25255B8%25255D.jpg "dentedeleaomail[5]")
PROJETO REALIZADO COM O APOIO DO FUNDO MUNICIPAL DA CULTURA - PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA, FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.
CURITIBA / DANÇA: V Simpósio e VIII Mostra de Dança da FAP (24-28 de Setembro de 2012)
Galera, começou hoje o V Simpósio e VIII Mostra de Dança da FAP. Abaixo a programação, quem quiser acessar o site diretamente, segue o link aqui.
24/09/2012
- 8h30 – 10h Abertura do evento
1-Pronunciamento das autoridades
2- PERFORMANCE ARTÍSTICA – Projeto “Modos de Ver, ler e criar dança: Marila Velloso – UNESPAR/FAP - 10h -10h30 Intervalo
- 10h30-12h30 AÇÃO COMPARTILHADA: Projeto de Extensão “Sujeitos Dançantes”: Gladis Tridapalli – UNESPAR/FAP
- 14h- 15h30 MOSTRA DE PROCESSOS DAS PESQUISAS DOS ALUNOS DO 4º. ANO DO CURSO DE DANÇA DA FAP
Parecerista: Deferson Melo – UNESPAR/FAP - 19h30 ESPETÁCULO “O terceiro personagem”
Direção: Ceres Vittori Silva
Núcleo de Pesquisa Klauss Vianna – UEL
Local: TELAB
25/09/2012
- 8h30 – 9h30 AÇÃO COMPARTILHADA: Projeto de Extensão“ Ampliação da Consciência Corporal por meio da Articulação entre o Sistema Laban e a Técnica do Popping “ - Julianne Agge Auffinger - Aluna do Curso de Dança da UNESPAR/FAP.
- 9h30 – 10h45 OFICINA “Dança de Relações e Experimentação”
Uma explanação sobre a importância da formação do corpo cênico do chamado interprete criador, através dos conceitos da Etnocenologia, Dança Experimental e da Dança de Relações e Experimentação, criada e registrada em 2006 após de mais uma década de estudos práticos e teóricos.
Emerson Camargo – Grupo Coripheus Dança Experimental - 10h45-11h Intervalo
- 11h00- 12h45 MOSTRA DE PROCESSOS DAS PESQUISAS DOS ALUNOS DO 4º ANO DO CURSO DE DANÇA DA FAP
Mediação: Karenina de los Santos.- Porto Alegre/RS - 14h00- 18h00 OFICINA “OUTROS PROCEDIMENTOS DE COMPOSIÇÃO”
Karenina de los Santos.- Porto Alegre/RS - 19h30 ESPETÁCULO DE DANÇA “O som e o sentido”
Trabalhos montados a partir da mensagem emitida no livro de mesmo nome José Miguel Visnik e do texto o Coreógrafo como DJ, estruturado em corpos de estudantes da Dança em inicio de formação, a partir do conceito da Dança de Relações e Experimentação, que permite a composição como resultado das possibilidades oferecidas através da característica do Sampleado, oriundo das Danças Urbanas e da Etnocenologia, enquanto a formação do corpo cênico e da descoberta das interseções entre técnicas corporais e de comunicação visual.
Grupo Coripheus Dança Experimental
Emerson Camargo - Diretor, Bailarino e Coreógrafo.
Guilherme Rodrigues, Luiza Dec, Mayara Lenzi, Pablo Vinicius de Lima, Talita de Souza, Thaísa de Souza.
26/09/2012
- 8h30 – 10h COMUNICAÇÃO DA PESQUISA DE DOUTORAMENTO “De como cadeiras se movem: uma experiência A/R/tográfica no Canadá” -
Scheila Maçaneiro – UNESPAR/FAP - 10h00-10h30 Intervalo
- 10h30 – 12h30 MOSTRA DE ALUNOS E EGRESSOS DO CURSO DE DANÇA E ARTISTAS DA COMUNIDADE
Mediação: Roseméri Rocha - 14h00 – 15h30 MOSTRA DE ALUNOS E EGRESSOS DO CURSO DE DANÇA E ARTISTAS DA COMUNIDADE.
Mediação Gladis Tridapalli - 19h30 – PERFORMANCES EM PROCESSOS - ARTISTAS CONVIDADOS
1-“palavra para fazer (dança) em 2 movimentos entre centenas deles”
Intérprete Criador: Luiz Felipe Leprevost.
Direção: Carmem Jorge
PIP- Pesquisa em Dança www.pip.art.br
2- “apresentação crua de um extrato de FORTE”
Um trecho da obra FORTE, focando na movimentação coreográfica e nas estratégias de manutenção do estado de presença específico desta peça. Uma apresentação crua, pois os outros elementos que compõe a obra como um todo – luz, figurino, som, voz microfonada serão subtraídos tendo como proposta o compartilhar das idéias que nos movem.
Concepção e coreografia: Michele Moura
Interpretação e criação: Michele Moura e Luciana Navarro
Som: Vadeco Schettini
Luz: Fábia Regina
Olhar de fora e colaboração dramatúrgica: Olga Nenevê
Figurino: Amábilis de Jesus
Produção: Wellington Guitti
Projeto: Couve Flor Manutenção Coletiva Associado a ASPART/Patrocínio: Petrobrás
Couve-flor minicomunidade artística mundial: WWW.couve-flor.org
Oquememove? WWW.oquememove.wordpress.com
Após a apresentação haverá um bate papo com os artistas convidados acerca dos processos.
27/09/2012
- 8h30 – 10h00 AÇÃO COMPARTILHADA: Projeto de Extensão “Laboratório de Vídeo-Dança”
Demian Garcia e Bruna Spoladore– UNESPAR/FAP - 10h-10h30 DANÇA PERFORMATIVA: UM – Núcleo de Pesquisa Artística em Dança -
Proposição: Rosemeri Rocha – UNESPAR/FAP - 10h30 – 12h30 MOSTRA DE PROCESSOS DAS PESQUISAS DOS ALUNOS DO 4º ANO DO CURSO DE DANÇA DA FAP
Mediação: Vicente Mahfuz - Ronda Grupo- Florianópolis/SC - 14h00 – 15h30 MOSTRA DE ALUNOS E EGRESSOS DO CURSO DE DANÇA E ARTISTAS DA COMUNIDADE.
Mediação: Marila Velloso
28/09/2012
- 8h30 – 9h30 – COMUNICAÇÃO DOCENTES – UNESPAR/FAP
1- Cinthia Kunifas
Projeto de Extensão: Asilo São Vicente de Paulo
2- Rosemeri Rocha
Pesquisa de doutoramento: UNO - O Corpo Propositor em Dança - 9h30- 9h45 Intervalo
- 9h45 – 12h45 OFICINA: Improvisação e Criação em Dança Contemporânea – Ronda Grupo – Florianópolis/ SC
- 19h30
1- ENCERRAMENTO: Pronunciamentos
2-ESPETÁCULO Lugar Nenhum – de Zilá Muniz- Ronda Grupo
O espetáculo trabalha com a idéia de que uma possibilidade de vida se avalia nela mesma pelos movimentos que ela traça e pelas intensidades que ela cria. Interessa-nos pesquisar os estados de um corpo que improvisa, e como se dá, durante o desencadeamento de sensações e impressões, a criação de imagens e sua dissipação. Por consequência, surgem novas sensações que desencadearão outras impressões e assim por diante, entrando em uma zona de tensão que permanece o tempo todo.
Direção/concepção: Zilá Muniz
Elenco: Egon Seidler, Nastaja Brehsan, Paula Bittencourt, Vicente Mahfuz
Cenário/objetos de cena: Ana Pi
Iluminação: Marcos Klann e Paula Bittencourt
Montagem e operação de luz: Fabiano Bernardes
Figurino: Zilá Muniz
Trilha sonora: Marcelo Muniz (músicas de Cartola)
Designer gráfico: Lena Muniz
Fotos: Cristiano Prim e Meg Tomio Roussenq
Produção: Egon Seidler
Projeto Lugar Nenhum – Circulação
Realização: Funarte – Ministério da Cultura – Governo Federal
(Este projeto foi contemplado com o Prêmio Procultura de Estímulo ao Circo, Dança e Teatro 2010)
CURITIBA / DANÇA: Ronda Grupo de Dança e Teatro / Dia 28 de Setembro de 2012 (Espetáculo e Oficina Gratuita ;)
OFICINA: Improvisação e criação em dança
- 28/09 (sexta-feira) - 09h30 às 12h30
- Gratuita - 20 vagas
- Sala 3 – Barracão
- Local:
Faculdade de Artes do Paraná - FAP
Rua dos Funcionários, 1756 - Cabral– Curitiba – PR
Inscrições - rondagrupo@gmail.com
V Simpósio e VII Mostra de Dança da FAP
Circulação - Prêmio Procultura - MinC
APRESENTAÇÃO: Lugar nenhum
- 28/09 (sexta-feira) – 19h30
- Entrada Franca
- Local:
Teatro Laboratório - TELAB
Rua dos Funcionários, 1756 – Cabral – Curitiba – PR
(haverá conversa com o grupo após a apresentação)
V Simpósio e VII Mostra de Dança da FAP
Circulação - Prêmio Procultura – MinC
São Paulo – SP / Contato Improvisação / 12 a 14 de Outubro de 2012.
No feriado do dia das crianças permita-se investigar, descobrir, se aprofundar na técnica do contato improvisação.
Uma imersão de três dias, com seis professores e dançarinos de vários estados.
A imersão na Casa da Dança te espera!
www.pordentrodocontatosp.blogspot.com.br
Dias 12,13 e 14 de Outubro de 2012.
Uma ótima oportunidade para conhecer o contato improvisação, se aprofundar nesta técnica, contando com a orientação de professores com diferentes abordagens pedagógicas na prática do CI.
Com 18(dezoito) horas de aulas, 8(oito) horas de jam, uma noite de performance, além da sessão pipoca "Pra dormir dançando!" com vídeos de contato improvisação.
Local:
A Casa da Dança (http://www.casadadanca.com.br) é um estúdio de dança confortável e com uma ótima infra-estrutura. Com 4 salas com piso de madeira.
Fica situada na Rua Barão do Bananal, 586 - Pompéia. São Paulo/SP – Brasil
Inscrições e outras informações:
pordentrodocontato@gmail.com
(11)98054-9129(TIM) Ricardo Neves
(11)98316-5917 (TIM) Karin Flores
--
Fernanda Carvalho Leite
www.fercarvalholeite.blogspot.com
O que é Contato Improvisação?
É um diálogo corporal de duas ou mais pessoas por meio de vocabulário sensorial composto de toque, peso e apoios.
É a aceitação do outro e de si na construção de uma dança única no presente – composta por impermanência, inércia, momentum, desequilíbrio e o inesperado.
Inclui a integração da energia (KI), buscando um nível elevado de percepção de movimentos, podendo ir do alto nível aeróbico à quietude física.
Os princípios que guiam as aulas são a consciência corporal, técnicas de relaxamento, fluxo de energia e expressão livre do movimento (peso, gravidade, condução, queda, rolamento etc.).
As primeiras investigações iniciaram nos EUA na década de 70, sendo associada ao movimento de contra-cultura, por ser uma dança igualitária e democrática.
Mediante a sua relevância artística-cultural, muitas universidades incluíram o contato improvisação na grade curricular como parte da disciplina prática e/ou conteúdo da história da dança.
Atualmente é uma prática global sem barreiras físicas e culturais, pois agrega consciência corporal e dança social.
SummuS C.I.
P.S. Deixaremos postado um video do youtub que oferece uma boa idéia do que é contato improvisação.
Contato Improvisação na educação, nas artes e terapias de grupo.
Contribuições do Contato Improvisação para docentes da educação e do ensino fundamental, arte educadores, artistas, professores de todos os níveis, terapeutas e público em geral: O Contato Improvisação proporciona inúmeras possibilidades de desenvolvimento da percepção, da consciência corporal e das habilidades de expressão, assim como da capacidade de interação, comunicação e criatividade. Aspectos fundamentais para educadores, artistas e pessoas que trabalham com o ensino, com a saúde, com recursos humanos e com o público, entre outras. Nas oficinas de Contato Improvisação são oferecidas técnicas, dinâmicas de grupo, atividades e sistemas de interação e criação, que podem ser compartilhados e recriados nos processos de ensino, em processos criativos e terapêuticos, entre outros, em todas as idades. Proporcionando o desenvolvimento de inúmeras habilidades essenciais ao aprendizado motor, afetivo, intelectual, cognitivo, comunicacional e à interação grupal de maneira consciente, autêntica e criativa, o Contato Improvisação contribui para formar cidadãos mais aptos a vivenciar, de forma solidária e pró-ativa, as relações interpessoais, o potencial empreendedor e o exercício da cidadania.
O que é JAM?
JAM: Abreviatura de Jazz After Midnight, usada por músicos para designar encontros ou sessões de improvisação e adotada pelos contatistas para seu encontros livre de Contato Improvisação.
UMA REVOLUÇÃO SILENCIOSA - a prática do contato improvisação
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