SummuS Dança Contato Improvisação: março 2013

CURITIBA / JAM: Improviso Dança e Música (5 e 7 de Abril)

Galera, é nesse fim de semana agora. Sexta na FAP e Domingo no MON. Vamos participar, agitar e divulgar! São eventos gratuitos e aberto à comunidade em geral ;)

Yiuki & Marina

IMPROVISO DANÇA E MÚSICA: Espaço interativo de improvisação para bailarinos, músicos, fotógrafos e comunidade em geral. Um ambiente coletivo que integra criação e livre expressão, agregando valores sociais, culturais e artísticos.

REALIZAÇÃO:

NÚCLEO DE PESQUISA ARTÍSTICA EM DANÇA DA FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ: Foi criado em 1987, pertencendo ao Curso Superior de Dança da Fundação Teatro Guaíra em parceria com a Pontifícia Universidade Católica do Paraná. Desvinculado desta instituição em 1994, o Curso de Dança passa a fazer parte da Faculdade de Artes do Paraná (FAP). Desde então, o Grupo passa a se chamar Grupo de Dança da Faculdade de Artes do Paraná. O Grupo é formado por um público heterogêneo, em média quinze pessoas com faixa etária variada, sendo a grande maioria graduandos e egressos do Curso de Dança. Participam, também, alunos dos Cursos de Artes Visuais, Musicoterapia, Música e Artes. Desde 2000, o Grupo está sob a direção da professora e coreógrafa Rosemeri Rocha.

APOIO:

SUMMUS CONTATO IMPROVISAÇÃO: Núcleo de pesquisa e difusão de Contato Improvisação que se interessa em proporcionar um ambiente de investigação, criação e vivências corporais dentro desta linguagem em Curitiba. Foi fundado em abril de 2010 por Yiuki Doi e Marina Scandolara e possui a sede no Vila Arte Espaço de Dança.

CURITIBA / Danças Performativas com a curadoria de Rosemeri Rocha: 07/03/2013 - ENTRADA FRANCA

WORKSHOP DE CONTATO IMPROVISAÇÃO com Ralf Jaroschinski em Curitiba

INSCRIÇÃO - Aula Aberta Gratuita (5 de Abril): formulário on-line
INSCRIÇÃO - Workshop de C.I. (6 e 7 de Abril): formulário on-line

CONTATO IMPROVISAÇÃO: Contato Improvisação é um diálogo corporal de duas ou mais pessoas por meio do vocabulário sensorial composto de toque, peso e pressão. É a aceitação do outro e de si na construção de uma dança única no presente. Inclui a integração da energia (KI), buscando um nível elevado de percepção da mente. Os movimentos que surgem da técnica lidam com a inércia, o momento, o desequilíbrio e o inesperado, podendo ir de um alto nível aeróbico a uma quietude física. Os princípios que guiam as aulas são a consciência corporal, expressão livre do movimento, técnicas de relaxamento, fluxo de energia e os princípios da física (peso, gravidade, condução, queda, rolamento, força centrífuga, etc.). A técnica nasceu nos EUA no início da década de 70, com Steve Paxton, e é associada ao movimento de contra-cultura por ser uma dança igualitária e democrática. Atualmente é praticada no mundo inteiro por ser uma excelente técnica de consciência corporal, sem barreiras físicas e culturais.

CONTEÚDO DA OFICINA DO DIA 6 E 7 DE ABRIL: No início das aulas vamos re-conectar com o nosso centro, aumentar nossa consciência e escuta corporal e perceber nossos impulsos internos e a expressão autêntica deles nos nossos movimentos. Depois experimentaremos as texturas das conexões com nossos parceiros, focalizando nas sinergias das ações e reações dentro de nossas danças e deixando os movimentos se expressarem espontaneamente mais que nossa ação de inventá-los.
Como nossos movimentos serão conectados com a fonte do nosso centro, naturalmente serão caracterizados pela generosidade e integração. Vamos desfrutar da grande liberdade deles e do delicioso suporte do espaço. A dinâmica de nossa dança será forte, única e surpreendente. Tornaremos palpável a noção de que o Contato Improvisação melhora nossos reflexos, nosso equilíbrio corporal e mental e também nossa saúde.

RALF JAROSCHINSKI / ALEMANHA (http://ralfjaroschinski.de): Natural do Sul da Alemanha, viveu no Rio de Janeiro na infância. Formou em ballet e dança moderna na Universidade de Música e Teatro de Hannover, Alemanha, e em várias técnicas da dança contemporânea em Nova Yorque (EUA) com uma bolsa do Serviço Alemão de Intercâmbio Acadêmico. Conheceu o Contato Improvisação em 1994, os professores mais importantes foram Roberto Galván, Daniel Lepkoff, Alito Alessi, Martin Keogh e Nancy Stark Smith. Foi diretor e coreógrafo da Companhia de Dança do Teatro da Cidade de Hildesheim, Alemanha, de 1998 até 2002, e foi coreógrafo convidado para os ballets nacionais de Hannover, Karlsruhe e Munique em Alemanha. Criou mais de 90 coreografias até hoje que foram apresentadas na América, na Europa e na Ásia.

Dançou em peças de Contato Improvisação projetadas por Brandin Steffensen (Nova Yorque) e Scott Wells (São Francisco, EUA), e em cooperação com Rosemary Hannon, Sean Feit e Andrew Wass entre outros produz varias obras de Contato Improvisação nos EUA e na Alemanha.

Ministra aulas e oficinas de Contato Improvisação mais regularmente desde 2004. Foi ministrante de oficina no "Encontro internacional de contato improvisação São Paulo (EICI)", "Contact in Rio", Rio de Janeiro, "Festival Internacional de Ballet" em Trujillo, Perú, "West Coast Contact Improvisation Festival (WCCIF)" em São Francisco-Berkeley, "Touch & Play" em Cardona, Espanha, e "Israeli Contact Improvisation Festival (ICIF)" em Tel Aviv, Israel. Nesses eventos realizou apresentações junto a Nita Little, Ray Chung, Benno Voorham, Felix Ruckert, Mirva Mäkinen, Brenton Cheng, Tim O’Donnell, Ingo Rosenkranz, Otto Akkanen, Lior Ophir, Fernanda Carvalho Leite, Ricardo Neves, Anderson Hanzen, Lili Zeni e Renzo Zavaleta Pella entre outros. Ensinou Contato Improvisação em estúdios e escolas de dança no Brasil, na Argentina, no Perú, na Colombia, nos EUA, na França, na Belgica, nos Países Baixos, na Alemanha, na Dinamarca, na Suécia e no Israel, e também na “Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR)” e na “Faculdade de Artes do Paraná (FAP)” em Curitiba, nas Universidades de Lima, Perú, e Tübingen, Alemanha, e na “Dans och Circushögskolan (DOCH)” em Estocolmo, Suécia. Colaborou com o “Centro Cultural Brasil Alemanha (CCBA)” em Recife, o “Centro Cultural de España en Lima”, e o "Goethe-Institut Lima". Enfim, realizou varias obras de Contato Improvisação com “Terpsicore Proyectos” em Lima e “Dans och Circushögskolan (DOCH)” em Estocolmo e entreinou os bailarinos do “Balé Teatro Guaíra” em Curitiba, da “Compañía de ballet de Trujillo”, de “Danza Viva” e do “Ballet San Marcos” em Lima, de “Karen Peterson & Dancers” em Miami, EUA, da "GöteborgsOperans Danskompani" e do "Cullberg Baletten" em Estocolmo em Contato Improvisação.

FESTIVAL SUL EM CONTATO: 30/05 à 02/06/2013 em Porto Alegre

Informações retirado do site sul em contato.

20h/aula + 9h/jam
De 30 de maio a 02 de junho de 2013 (Feriado de Corpus Christi)
Casa Cultural Tony Petzhold (Av. Cristóvão Colombo, 400 - Porto Alegre)
INVESTIMENTO: Todas as oficinas e jams: R$ 350,00 (R$ 300,00 até 15 de maio) | Somente jams: R$ 30,00

INSCRIÇÕES E INFORMAÇÕES:

sulemcontato@gmail.com / (51) 96778040
Somente 20 vagas. Garanta a sua inscrevendo-se com antecedência!

O FESTIVAL

O Sul em Contato é um encontro para prática e aperfeiçoamento de bailarinos, atores e interessados na dança Contato Improvisação (CI). Foi realizado inicialmente em 2009 durante 9 meses com a participação de 12 professores do Brasil, Argentina, Uruguai e Alemanha. Eles ministraram oficinas de 18h/aula cada, facilitaram jams, exibiram vídeos e performances. O projeto foi financiado pelo Fumproarte da Prefeitura de Porto Alegre e tinha o objetivo de ampliar o número de praticantes de CI. Em 2012, celebrando 40 anos de existência do CI realizamos a primeira versão compacta do Sul em Contato: 4 dias com 3 professores da América do Sul e mais 2 dias com um norte americano. Foi um evento tão bem sucedido que se repetirá em 2013 entrando definitivamente para o calendário de festivais anuais do Brasil.

O CONTATO IMPROVISAÇÃO: O Contato Improvisação é um estilo de dança que surgiu nos Estados Unidos no início dos anos 70 e logo foi difundido para diversas partes do mundo. Trata-se de uma dança espontânea em contato físico entre duas ou mais pessoas. A prática se dá por exercícios de percepção e consciência corporal, rolamentos, uso do peso, contrapeso, sustentação, quedas, saltos, deslizamentos, etc. Seu criador, Steve Paxton havia sido atleta de ginástica olímpica, aikido e bailarino, por isso na prática do CI há elementos destas três, além de outras técnicas de movimento. Na discussão sobre a definição chegou-se a termo “arte-esporte”. Por se tratar de improvisação, de jogo e diálogo físico, esse estilo de movimento desenvolve um estado físico e mental de alerta que enriquece a presença cênica de bailarinos e atores além de ser facilmente aprendido por qualquer pessoa sem experiência profissional nestas áreas.

A PROGRAMAÇÃO:

AS OFICINAS:

DIÁLOGOS MULTIDIRECIONAIS - Com Javiera Sanhueza (Chile)

Vamos considerar uma investigação corporal dirigida ao movimento a partir do desenvolvimento da sensibilidade e da percepção do corpo ante si mesmo, ao espaço e aos outros. Tudo constitui uma relação dinâmica que exige atualização constante, uma descoberta e redescoberta de cada um na sua práticas. Observaremos e trabalharemos maneiras de situarmos nosso centro, não a partir de um local fixo ou anatômico, mas a partir de uma idéia e funcionalidade. Vamos nos mover a partir da intenção de ser e estar disponível. Vamos nos concentrar no encontro e nos projetarmos desde aí para o espaço, explorando a simultaneidade de ações, várias direções, o dinamismo do movimento que se enraiza na idéia de um e mais centros dinâmicos que vão ao encontro e dialogam.

Javiera Sanhueza - Professora de Dança da Universidad ARCIS, começa sua investigação no Contato Improvisação participando e organizando Jams em Santiago do Chile desde 2007. Organizadora do “Encuentro” de Danza Contact Improvisación em Santiago em suas quatro primeiras edições, estudou C.I. con vários professores entre os quais destaca Daniela Schwartz, Eckhard Müller, Alito Alessi, Martin Keogh, Camillo Vaccalebre, Gabriela Morales, entre outros. Como Professora de Danceability também desenvolve uma investigação com grupos dando aulas e gestando diversas atividades de formação e difusão de dança inclusiva. Pratica Aikido e teve experiências em diversas práticas somáticas (BMC con Milena Gilabert, Bones for Life com Marisol Madrid). Faz parte do Coletivo de Arte La Vitrina onde participa como intérprete e docente.

APROFUNDANDO NA PRÁTICA DO CONTATO IMPROVISAÇÃO - Com Ivan Baucia (Argentina)

Aprofundará a prática do CI com enfoque na percepção das sensações físicas relacionadas a estrutura e organicidade do corpo. A observação sensorial da força da gravidade, o peso, o toque, o equilíbrio, desequilíbrio e o impulso. A riqueza que se apresenta quando estas percepções se relacionam entre dois ou mais corpos, reconhecendo a proposta do outro, seu ritmo, velocidade, forma e o estímulo que surge desse encontro descobrindo o potencial comunicativo desta prática.

Ivan Baucia - Em 1995 conheceu Contato Improvisação em Buenos Aires estudando com professores de diferentes lugares e experiências, participando regularmente de jams, festivais, encontros e grupos de investigação. Praticou capoeira e tai chi. Desde 2005 vive em Cordoba (Argentina) se dedicando à prática e difusão do Contato Improvisação através de intensivos em Cordoba e em outras cidades do país. Desde 2007 coordena um projeto de formação aprovado pela Universidade Nacional de Cordoba enfocado na técnica Contato Improvisação.

ANIMAL DE LINGUAGEM - Com Carolina Silveira (Uruguai)

A prática implicará a exploração lúdica de nossa capacidade sensorial, com a intenção de despertar os reflexos mais primários, permitindo-nos experimentar aspectos de nossa - no entantoo esquecida - condição animal. A partir da ampliação de nosso universo sensoperceptivo, integraremos a escrita como um espaço de dimensionamento da experiência corporal em diálogo com a linguagem verbal, habilitando a expansão das fronteiras entre a experiência sensorial e a intelectual, através da intuição do instante presente. O contato corporal será nosso aliado nesta exploração individual e coletiva ao mesmo tempo. O encontro ficará subjetivamente documentado no papel como um receptor de nossos gestos corporais e percepções mais sutis.

Carolina Silveira - Bailarina, docente, criadora e investigadora, formada na Escola de Ação Teatral Alambique e do Plano Piloto de Dança Contemporânea da Faculdade de Artes da UdelaR. Estudante avançada de Licenciatura em Letras da FHCE. Cursou Teoria Geral da Dança na Universidade de Buenos Aires, complementando seus estudos como autodidata nesta área. Exerce a docência desde 2000 em Montevideo e no interior do país, dando cursos de improvisação, Contato Improvisação, teoria e composição em dança contemporânea. Deu oficinas de CI no Festival Internacional “El Cruce” em Rosario, Argentina, e no estudio de dança “La Vitrina” em Santiago do Chile. É criadora de dança desde 2003, destacando entre suas últimas peças Compañía (2010), Garabatos (2011) e Quién donde qué ahora (2012). Atualmente e desde 2008 coordena a Oficina de dança contemporânea do Serviço Central de Bem-estar Universitário.

MASSAGEM TAILANDESA, UMA EXPERIÊNCIA SENSÍVEL DE ENSINO – APRENDIZAGEM - Com Catalina Chouhy (Uruguay)

Mediante uma seqüência de massagem tailandesa nos abriremos à informações que decodificam as mãos a través do toque, escutando e entendendo a lógica das articulações, reconhecendo as zonas corporais mais sensíveis e mais fortes para dar e receber peso, abrindo o canal de comunicação a través do qual se construa um estado de equilíbrio e calma.

Catalina Chouhy - Dançarina, professora e criadora, Licenciada em Educação Física, terapeuta de massagem Tailandesa. Entusiasticamente comprometida no desenvolvimento do CI no Uruguai. Coordena ciclos e oficinas com professores diferentes uruguaios e estrangeiros, e é feliz co-organizadora do Festival de Contato Improvisação, em Montevidéu. Formada em Montevidéu, no Espacio de Desarrollo Armónico e em Contradanza e em Amesterdam na SNDO (Escola para o Desenvolvimento da Nova Dança) como estudante convidada. Tem estudado massagem tailandesa na Thai School em Montevidéu. Aprofundou seu estudo do Contato e Improvisação com diferentes mestres como Florencia Martinelli, Florencia Varela, Nancy Stark Smith, Mike Vargas, Nita Little, Julien Hamylton, Martin Keogh e Ray Chung entre outros. Da aulas e oficinas de Contato Improvisação desde 2005 em Montevidéu e outras cidades dentro Uruguai. Tem ministrado aulas em Amsterdam, no festival de contato em Freiburg e em diversas cidades no Brasil.

O que é a Pequena Dança?

Por Marcio Baraco

Fique de pé, numa posição neutra, joelhos só um pouquinho dobrados. Relaxe suas pernas o máximo possível, antes de começar a cair. Preste atenção na oscilação do seu corpo.

A pequena dança é o fluir dos pequenos movimentos que o seu corpo faz para se manter em pé.

O estado da Pequena Dança é muito mais complicado que simplesmente ficar nessa postura. A ideia é ativar a habilidade que o corpo tem de encontrar o seu lugar no espaço sem precisar da muleta do pensamento consciente. O corpo sabe, mais ou menos como quando você está caindo você não precisa pensar onde está o chão ou como amortecer a queda. O estado da Pequena Dança é a ativação desse saber corporal. O truque é não inibir os reflexos automáticos do corpo e ao mesmo tempo não inibir os pensamentos.

Existe um exercício de meditação que faz uma coisa parecida, que é prestar atenção na sua respiração sem controlá-la. É meio estranho, porque no começo parece que prestar atenção e controlar com o pensamento são exatamente a mesma coisa, que os dois funcionam do mesmo jeito. Só de voltar o olho da mente para lá parece que sua caixa torácica se torna mais ordeira. Mas aos pouquinhos você vai diferenciando a atenção da necessidade de controlar e organizar e fixar. Isso quer dizer que a sua atenção se torna melhor e mais poderosa.

A Pequena Dança é absurdamente importante no CI porque praticamente todo o resto das práticas dependem da capacidade de ativar esse saber corporal. Por exemplo, quase todas os movimentos que parecem acrobáticos no CI na verdade não são acrobacias num sentido muito tradicional do termo, porque a ideia não é fazer movimentos que sejam difíceis, mas simplesmente deixar o seu corpo ocupar lugares não ordinários. Então por exemplo quando alguém sustenta outra pessoa no ombro, o esforço muscular é muito pouco, o que acontece é que essa pessoa está deixando o corpo se adaptar àquele peso, e isso quer dizer que a estrutura de sustentação acontece com espontaneidade, sem esforço e sem musculação. E a pessoa que está suspensa também está fazendo a Pequena Dança, deixando o corpo se adaptar àquela situação.

A Pequena Dança é um dos "componentes" mais antigos do Contact Improvisation. Ela já existia até antes desse nome, era parte da performance chamada Magnesium: A ideia era tentar descobrir uma forma de sair da Terra sem se preocupar com a reentrada. E na prática isso queria dizer que os bailarinos meio que saltavam uns contra os outros e deixavam o movimento acontecer a partir dessa situação. Mas depois disso seguia-se um período deles em pé, com essa qualidade de movimento. Era o The Stand ou Small Dance.

Sem pressa, você pode começar a experimentar variações. Faça a Pequena Dança em outras posições. Eu gosto muito de fazer com a ponta de um pé sobre o outro. Você pode tentar a Pequena Dança com pesos. Ou usar alguma estrutura ou equipamento. Num dia de muito vento você pode tentar fazer a Pequena Dança contra o vento, deixando que a interferência leve o seu corpo a uma oscilação mais pronunciada. Eu gosto de usar o movimento do ônibus, se bem que se não estiver bem vazio (ou se o motorista for dos raivosos) isso pode ser um pouco arriscado. Enfim, experimentar variações para puxar a sua atenção até onde ela não estava indo antes.

Tente descobrir também que a Pequena Dança não é um estado inativo, mas justamente o contrário. A Pequena Dança é uma ativação. É uma atenção ativa. É colocar tanto o pensamento consciente do nosso córtex frontal quanto o reflexo animal do nosso cerebelo em ação. É reagir com o corpo inteiro. E é reagir com a alma inteira.

Mas também é uma relação ativa com o espaço que nos cerca, com o mar de gravidade no qual estamos mergulhados. Pequena Dança é uma forma de reagir ao mundo, mas não de negá-lo. Ou seja, você se adapta, não indo contra a situação, mas explorando as possibilidades dessa situação. Pequena Dança talvez seja perceber que cada instante está cheio de possibilidades novas.

O objetivo final é trazer a qualidade da pequena dança para uma dança coletiva. É a partir daí que as relações entre os corpos começam a se expandir. É por causa dessa atenção que podemos explorar movimentos de forma livre, expandir as liberdades dos movimentos. E torna-se também, quase que espontaneamente, um tipo de inteligência corporal. Uma visão muito particular mas também muito rica do corpo. E uma experiência criativa.

Trata-se de um exercício bem simples, mas que precisa de uma prática prolongada. É também um exercício de CI que dá pra praticar sozinho (e você não precisa contar pra ninguém quando exagerar na nerdice e passar horas praticando... :-) Parece que o Steve Paxton colocava seus bailarinos nesse exercício por longos períodos. Tem até uma entrevista que ele brinca que a sua "performance ideal" seria dois bailarinos passando 20 minutos ou mais em Pequena Dança e só depois, a partir daquele ritmo interno que eles estivessem descobrindo, começar a entrar em movimento com o outro.

E talvez o maior desafio, e o que exige mais maturidade, é começar a prestar atenção na Pequena Dança da pessoa que dança com você. Costumamos chamar isso de Escuta, mas é legal lembrar que essa é uma extensão da Pequena Dança, é a capacidade de localizar o fluxo de movimentos do outro e aceitar ele e então conectar-se com ele. É um "entrar em contato" muito mais profundo.

(Para Fran)

Curitiba / Dança: A Cia. Primeiro Ato de BH apresenta nos dias 22,23 e 24 de Março no Teatro da Reitoria

Grupo: Primeiro Ato (Belo Horizonte)
Espetáculo: MUNDO PERFUMADO
Gênero: DANÇA CONTEMPORÂNEA
Horário: 21h (6ª feira e sábado) 20h (domingo)
Local: Teatro da Reitoria (Rua XV de Novembro, 1299 – Centro, Curitiba – Paraná – Brasil)
Ingresso: R$20 R$10

"Mundo Perfumado", movimentos únicos do corpo despertam sensações variadas e profundas. Reflexões do mundo contemporâneo, crítica, interpretação, dança. Corpos inquietos, movimentos distintos, não linearidade. Um verdadeiro marco nos 25 anos do 1º Ato.

"Mundo Perfumado" é um espetáculo do nosso tempo: sem regras, sem linearidade. O corpo do bailarino é, ao mesmo tempo, meio e mensagem.
Coreografia e música se completam, ora inquietantes, ora suaves. Um universo pulsante criado pela vontade de dizer, de dançar, de encontrar respostas para as dúvidas de hoje e sempre. A característica do Grupo, de se aprofundar na dramaturgia do gesto, mostrando-se cada vez mais presente.

Elogiada pela crítica e público, a montagem recebeu em 2005 o 10º Prêmio Sesc Sated - Categoria: Melhor Espetáculo (Mundo Pefumado)/Melhor Bailarino/ Melhor Bailarina / Melhor Trilha Sonora (André Abujamra)/ Melhor Iluminador (Jorginho de Carvalho)/ Melhor Equipe Técnica (GrupoPrimeiro Ato) e também o 2º Prêmio Usiminas/Sinparc - Categorias:
Melhor Bailarino / Melhor Bailarina Revelação/ Melhor espetáculo - Festival de Almagro.

Ficha Técnica:
Direção Coreográfica Suely Machado/ Assistente de direção Marcela Rosa/ Concepção Coreográfica Alex Dias/ Pesquisa Coreográfica Grupo de Dança Primeiro Ato ( www.primeiroato.com.br )/ Música original André Abujamra/ Desenho de Luz Jorginho de Carvalho/ Cenário e Figurino Marco Paulo Rolla/ Aquarelas Nilcéa Bernardes/ Bailarinos: Alex Dias / Ana Virgínia Guimarães /Verbena Cartaxo/ Danny Maia / Lucas Resende/ Marcela Rosa / Verônica Santos/ Pablo Ramo/ Cenotécnica Roberto Duque/ Técnico e Operador de luz Elias do Carmo/ Design Gráfico Reciclo Comunicação + Design/ Produção : Regina Moura/ Duração: 45 minutos

CURITIBA / Dança: DES-PLANTE com a Laura Pacheco (Dia 23 de Março, 20h, entrada GRATUITA)

No aniversário de 10 anos da Casa Hoffmann, que coincide com os 320 anos da cidade, a dançarina Laura Pacheco apresenta o espetáculo Des-Plante, uma mistura de dança contemporânea,
vídeo e performance. Influenciada pelos choques culturais ocasionados pelas passagens por vários lugares do mundo, a artista faz da relação de seu corpo com o ambiente e com os “outros”, objeto de seu questionamento: a comunicação. Entre os temas trazidos por Laura estão a imigração no desafio de expor-se e observar-se em trânsito em terras estrangeiras. O projeto foi selecionado pelo Prêmio Procultura de Estímulo ao Circo, Dança e Teatro Funarte e irá circular no mês de março por sete capitais brasileiras. Após o espetáculo acontece também um bate- papo com a bailarina e outros artistas do projeto.

Local: Casa Hoffmann – Centro de Estudos do Movimento (R. Doutor Claudino Dos Santos, nº58, Centro, Curitiba – Paraná – Brasil)
Data: 23/03/2013 (Sábado)
Horário: 20h
Ingresso: gratuito

CURITIBA / DANÇA: Última semana da mostra PIP Batton! Quinta a domingo no Espaço Cênico.

"No mês de fevereiro e março o projeto Espaço Cênico PIP Galeria encerra suas atividades com a Mostra PIP/ BATTON 2013. A mostra disponibiliza gratuitamente para o público 7 processos de pesquisa focados no corpo contemporâneo, contemplando a diversidade de pensamentos e ideias de artistas pesquisadores da dança paranaense".

CURITIBA / DANÇA: inscrições para aulas gratuitas de dança contemporâneo na UTFPR! Inscrição fecha no dia 25/03/2013

Pessoal, estão abertas inscrições para aulas gratuitas de dança contemporâneo na UTFPR!

Informações e inscrições pelo site: http://www.nuccom.ct.utfpr.edu.br/danca.html

As aulas de dança contemporânea ofertadas pela UTFPR têm o compromisso de proporcionar um ambiente de estudo em dança para além de uma técnica específica. Nosso trabalho tem por objetivo a formação de bailarinos(as) como intérpretes/criadores. Para tanto, as aulas visam fomentar o conhecimento de técnicas variadas de formação corporal, como também, instigar experiências individuais e coletivas no intuito de acolher e ampliar os modos de ver e fazer dança.

Aberta seleção para aulas gratuitas de dança contemporânea, inscrições até 25 de março. Vagas limitadas.

PAULA ZACHARIAS (Buenos Aires / Argentina)

Foi um grande prazer realizar a oficina da Paula Zacharias em Curitiba no final de semana. Quem se interessar pelo trabalho sensível, dedicado e técnico dela segue abaixo o currículo e o contato. Yiuki&Marina

PAULA ZACHARIAS: zacharias.paula@gmail.com

Bailarina de butoh e contato improvisação, com sólida formação em dança contemporânea. Começou a dançar com Alma Falkenberg em 1989, e continuou seus estudos com Andréa Fernandez. Aperfeiçoou-se em contato improvisação com Steve Paxton, Nina Martin, Nancy Stark Smith, Andrew Harwood, entre outros. Na dança butoh teve como mestres Rhea Volij, Tadashi Endo, Minako Seki e Diego Piñon. Faz parte do grupo de composição de Butoh dirigido por Rhea Volij. Trabalha com vídeos para performances e tem percorrido diversos países como performer e professora em parceria com o bailarino canadense Andrew Hardwood. Seu trabalho de composição em dança traz referências do método Tuning Scores de Lisa Nelson de quem é discípula direta.

Foto: Polyana Binhara – Curitiba (polyana_binhara@hotmail.com)

INSCRIÇÃO FESTIVAL 2013 - SELEÇÃO DE ESPETÁCULOS // REGISTRATION FORM SELECTION SPECTACLES - 2013

fonte: http://festivalnovadanca.blogspot.com.br/

Jordi Cortes Molina por Débora Amorim - Festival 2004

SELEÇÃO ESPETÁCULOS
A produção do Festival Internacional da Novadança, está recebendo inscrições para espetáculos de companhias ou artistas independentes de dança contemporânea e ou nova dança para compor sua programação de 2013, os interessados devem enviar seu material, conforme orientação abaixo, até o dia 22 de março de 2013. A décima sexta edição do Festival ainda não possui uma data definida, mas será realizada na cidade de Brasília-DF no mês de agosto de 2013. A produção do Festival oferece aos artistas selecionados hotel, alimentação, passagem aérea, pagamento de cachê e transporte local.
Quem pode participar?
Podem enviar material sobre sua apresentação artistas ou companhias de dança contemporânea e nova dança, que possuam um trabalho profissional e se apresente há mais de dois anos. Os interessados podem enviar material de uma ou mais apresentações com duração de 15 a 50 minutos. Estamos recebendo proposta de espetáculos para serem apresentadas em teatro. Não são aceitos trabalhos em processo ou que ainda não foram finalizados.

Como enviar o material?

Os interessados devem baixar a ficha de inscrição AQUI. Preencha a ficha e envie para o e-mail festivaldivulga@gmail.com. Além da ficha deve ser anexado ao e.mail o plano de luz.

Os interessados devem enviar para o endereço SHCGN 713 Bloco O Casa 38 – CEP 70760-745 Brasília-DF Brasil um DVD com o vídeo da apresentação de seu trabalho (sem cortes ou edição) para que possamos conhecê-lo ou colocar o link do vídeo na ficha de inscrição. AS INSCRIÇÕES ENVIADAS SEM O VÍDEO NÃO SERÃO ACEITAS.

DUVIDAS E INFORMAÇÕES

festivaldivulga@gmail.com

Contato Improvisação em Florianópolis–SC

Quem se interessar em praticar contato improvisação em Floripa segue um ótimo contato:

ANA ALONSO

e-mail: entraemcontato@gmail.com
blog: entrandoemcontato.blogspot.com

Abraços, Yiuki & Marina

ANA ALONSO: Bailarina, coreógrafa, pesquisadora, produtora e professora de dança, improvisação e composição cênica, praticas corporais diversas e educação somática. Citando os cursos mais longos: fez balé clássico, moderno e contemporâneo, hatha ioga; método Klauss Viana; Contato Improvisação e DanceAbility. Ensina dança Contemporânea desde 1999. Licenciada em Educação Física Ufsc, 1998. Mestre em Educação com pesquisa sobre Contato Improvisação pelo PPGE/Ufsc. Foi bolsista do Capes, atuando desde 2003 como pesquisadora de Dança, estudando as relações entre a educação, a dança, a improvisação e o lúdico na nossa sociedade. Parecerista em editais de cultura e em banca de graduações. Com publicações em livros e revistas da área da Educação Física e Artes Cênicas. Como docente e pesquisadora participou entre 2003 e 2010 dos projetos de pesquisa e extensão da UFSC: Práticas Corporais na Contemporaneidade: limites e possibilidades Lazer de Promoção e Formação Humana: O Lúdico no Corpo Educacional com professores da rede pública. Improvisação em Contato: poéticas do corpo . Produziu o primeiro Curso de Formação de Professores de DanceAbility(fev. 2011). Trabalhou em Pós graduações de Dança e Educação (2007, 2010). E na educação continuada de professores da RPM de Fpolis, SC (2009, 2010). Atualmente é docente concursada na área de Dança no DEART, Unicentro. Segue promovendo Jams, laboratórios e eventos de pratica do Contato Improvisação em parceria com colegas da área de dança na cidade de Florianópolis e região. Desenvolve os projetos Dança para Todos: DanceAbility; Entrando em Contato: projeto de difusão, promoção e intercâmbio do Contato Improvisação; Transformando pela Prática: Festival Internacional de Contato Improvisação na Natureza. E participa como bailarina e colaboradora do coletivo de dança planoB. Segue investindo em sua formação na área da dança e participando de festivais, seminários e eventos dessa natureza. Sites: entrandoemcontato.blogspot.com; danceabilityflorianopolis2011.wordpress.com; poéticas.do.corpo.wordpress.com; transformando2012.wordpress.com Facebook/planoB coletivo de experimentações em dança eimcila2013.blogspot.com